时光。它记录了那个没有滤镜的真实年代。如果不带滤镜，《平行宇宙》这部电影，真的是百感交集！《平行宇宙》的出现，狠狠地打了那些说“电影已死”的人的脸！证明了电影艺术的生命力。

《平行宇宙》的细节处理很用心，这种对细节的追求值得称赞

这种对“梦境”的具象化呈现，打破了现实的逻辑，带领观众进入了潜意识的深渊。

《平行宇宙》的配角也很出彩，虽然戏份不多但每个人物都很立体

说来惭愧，剥开《平行宇宙》类型片的外衣，它探讨的其实是现代人的孤独困境与精神危机……这不就是你我吗？毋庸置疑，对于真正的影迷来说，《平行宇宙》不仅仅是一部电影，更是一次朝圣，一次精神的洗礼。就像是...《平行宇宙》不仅仅是感官的刺激，更是对灵魂的一次深度拷问，直指人心最柔软的地方。更重要的是，导演试图通过《平行宇宙》探讨阶层固化的议题，那种无形的屏障比有形的墙更让人绝望。

塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）认为电影是“雕刻时光”，这部作品正是对时光的极致雕刻。

主角是一个典型的“反英雄”形象。他自私、贪婪、胆小，但在关键时刻，却展现出了人性的光辉。这种复杂性，让他比传统的英雄更真实。

《平行宇宙》的高级之处在于它没有滥用Jump Scare，而是通过氛围的营造来制造恐惧。那种未知的、不可名状的恐惧，比直接的鬼怪更让人毛骨悚然。

这种“固定机位”的长镜头，记录了生活的原生态，没有修饰，只有真实。

导演通过这部电影，向那个黄金时代的香港电影致以了最崇高的敬意。那种尽皆过火、尽皆癫狂的气质，让我们重温了港片的辉煌。霓虹灯牌、茶餐厅、江湖义气，那是我们回不去的香江岁月。